Er uppalin í Reykjavík og byrjaði að dansa um fjögurra ára aldur. Hún flutti út til Bandarikjanna 15 ára gömul til að stunda nám við San Francisco Ballet School. Eftir að hún sneri aftur heim til Íslands tók hún þátt í skemmtilegum verkefnum tengdum dansi eins og t.d. Söngvakeppninni og Ballet axis. Þorbjörg eyddi sumrum sínum á námskeiðum hjá ýmsum skólum erlendis, líkt og The Royal Ballet School, Boston Ballet, San Francisco Ballet School og The Paris Opera Ballet School.
Er fæddur og uppalinn í Matanzas á Kúbu. Hann byrjaði að dansa átta ára gamall og vann til ýmissa verðlauna, meðal annars silfur og gullverðlauna í International Ballet Competition í Havana. Yannier útskrifaðist sem atvinnudansari og balletkennari frá ENA Háskólanum í Havana og var hann í framhaldi ráðinn sem dansari í Ballet de Camaguey. Árið 2011 var hann valinn úr stórum hóp dansara til Ballet Revolucion og dansaði hann með þeim um allan heim. Yannier flutti til Íslands árið 2013 og hefur hann kennt ballet í nokkrum skólum á landinu, dansað í Borgarleikhúsinu og með Sínfóníuhljómsveit Íslands.
Hrefna er atvinnuballettdansari sem starfar mestmegnis á Bretlandi ásamt því að kenna á Íslandi. Hún útskrifaðist úr Listdansskóla Íslands árið 2018. Eftir útskrift frá Menntaskólanum Í Reykjavík 2019 tók hún til starfa hjá Ballet Theatre UK frá árunum 2019-2024. Hún hefur einnig starfað með English National Ballet að dansa í Royal Albert Hall bæði í Cinderella og Swan Lake (filmað af BBC). Hrefna var nú í sumar að ljúka samningi með Birmingham Royal Ballet þar sem hún dansaði í Cinderella, Les Sylphides og Sleeping Beauty bæði á Bretlandi og í Japan allt árið. Árið 2023 hlaut hún einnig kennsluréttindi í ‘Progressing Ballet Technique’. Hrefna hefur líka tekið þátt í sjálfstæðum verkefnum og dansað hjá Cork City Ballet, Kings International Ballet og á Maldíveseyjum.
Erna er atvinnuballettdansari sem útskrifaðist frá Listdansskóla Íslands 2018 og hefur starfað út á Bretlandi frá 2019 og sýnt á mörgum stöðum víðs vegar um heim, meðal annars á Bretlandi, í Japan og á Maldíveyjum. Erna var að ljúka við samningi hjá Birmingham Royal Ballet þar sem hún dansaði í Cinderella, Sleeping Beauty og Les Sylphides. Fyrir það þá starfaði hún á tímabundnum samningi hjá English National Ballet, að dansa í Royal Albert Hall, fyrst í Cinderella og síðar í Swan Lake (filmað af BBC). Erna byrjaði ferilinn hjá Ballet Theatre UK þar sem hún dansaði sólóista og aðaldansara hlutverk. Erna hefur einnig dansað með Cork City Ballet, Mergaliyev Classical Ballet og Kings International Ballet. Erna hefur tekið þátt í ýmsum sjálfstæðum verkefnum og fyrir ýmsa listamenn ásamt því að kenna ballett.
Ég ólst upp í Bandaríkjunum og tók þátt í jóla- og vorsýningum dansskólanna sem ég stundaði nám við þar. Auk þess var ég með hlutverk í Hnotubrjótnum í árlegri uppsetningu Ballet Theatre Company í Connecticut. Ég var í keppnisliði Alyce Carella Dance Centre og tók þátt í ýmsum keppnum með solo, dúett og hópatriði. Eftir að ég flutti til Íslands stundaði ég nám við Klassíska Listdansskólann. Ég tók þátt í jóla- og vorsýningum skólans sem nemandi og einnig sem gestaatriði eftir ég útskrifaðist af framhaldsbraut árið 2021. Ég hef fjórum sinnum tekið þátt í undankeppni Sóló og þrisvar sinnum verið valin til að keppa fyrir hönd Íslands í lokakeppninni Prix du Nord í Svíþjóð. Þá var ég hluti af hópnum Forward Klassík um tíma og sýndi með þeim klassísk og neo-klassísk verk.
Elísa Hjaltested er 18 ára klassískur listdansari, nýútskrifuð af framhaldsbraut Klassíska listdansskólans. Hún hefur stundað nám við skólann í um það bil tólf ár og þróað með sér mikla þekkingu á sviði klassísks balletts. Á námsferlinum hefur Elísa einnig sótt sumarnámskeið erlendis, þar á meðal hjá Dutch National Ballet Academy í Amsterdam og Rambert School í London, þar sem hún hefur dýpkað skilning sinn á ballett og nútímadansi í alþjóðlegu umhverfi. Elísa tók nýverið þátt í frumflutningi verksins Point of Axis, eftir danshópinn Ballett Axis, sem sýnt var við góðar undirtektir. Með mikilli vinnusemi, ástríðu og metnaði hefur Elísa skapað sér sterka stöðu sem upprennandi listdansari á Íslandi.
Maurik Malasllani received his ballet training at the National Ballet Academy in Tirana (Albania). He graduated in 1987 and immediately joined the corps de ballet of the Opera and Ballet Theatre in Tirana where dances the classical repertoire , the national repertoire and performs in the ballet scene in opera “La Traviata” and theatrical drama
“Romeo and Juliet” among others.
In 1991 he moved to Italy to join the Regional Ballet Company of Mantova where he worked with renowned masters such as Jorge Esquivelles Estrada(Balet Nacional de Cuba), Deborah Weaver (New York City Ballet), Caterine Campbell (American Ballet Theatre), Ileana Iliescu (Regio di Torino). In 1992 he joined the Compagnia Veneta di Balletto Classico of Gloria Grigolato (Birmingham Royal Ballet School) and worked with Maestro Pertii Virtanen (Teatro Regio di Torino) and Raffaele Di Antonio.
Maurik danced on tour in Greece, Albania, Summer Arts Festival in Malta and all over Italy performing as a soloist and corps de ballet in the repertoire ballets La Fille Mal Gardee, Napoli, Giselle,Don Quixote, Swan Lake, The Nutcracker, Cinderella,Carmen, Le Corsaire and in other production such as Wienerleben, The Water Goblin, Concerto and in the operetta The Merry Widow.
Maurik started teaching ballet in north Italy area, and in the Studio Danza Nave (Brescia) he was also director.
He completed the 2008-2010 Academic Classical Dance Teacher’s Course at the Accademia Delle Belle Arti e dei Mestieri del Teatro alla Scala in Milan and obtained the Diploma in teaching classical ballet by succesfully passing all final examinations.
Between 2011 and 2016 he attended intensive stages for School Dances, Traditional International Dances and Mime Songs at the association balliamo sul Mondo (Reggio Emilia) and held workshops at the National Dance Academy in Tirana.
In addition of teaching he has been a judge at the Dance Olympics in Italy for over ten years and also a choreographer for all the end-of-year school performances, competitions, repertoire dance rewies and workshops.
Maurik is passionate about music and has extensive knowledge in the field of music expanding from baroque to rock and has a strong background on music applied to dance.
Cornelius Carter was formerly the Director of Dance, at the University of Alabama, and the Artistic Director of the Alabama Repertory Dance Theatre. Carter has been awarded the National Outstanding Doctoral and Research Universities Professor of the Year award by the Council for Advancement and Support of Education and the Carnegie Foundation for the Advancement of Teaching in Washington, D.C. He received the award for the 2001-2002 Outstanding Commitment to Teaching Award by the Alabama Alumni Association. Attended the Conservatory of Theatre Arts at Webster University in St. Louis, MO, and received his M.F.A. in Dance from the University of Hawaii at Manoa. Carter has danced with Cleo Robinson Parker Dance Ensemble and studied at The Ailey School in New York on scholarship. Carter has been the Artistic Director of the first contemporary dance company and school in Reykjavik, Iceland, Faculty member at the American Ballet Theatre, American Dance Festival (Moscow, Ekaterinburg, Russia, and Seoul, Korea), Bates Dance Festival, and Harvard Summer Dance Festival (Dean of Students) and at the American Choreographers Showcase where he presented and performed his choreography in France, Holland, Austria, Vienna, and Lithuania. Carter continues to set new works on student companies, professional companies, and other university dance programs in the United States and abroad. He has served as Guest Rehearsal Director for Dance Brazil in Bahia, Brazil. He also teaches and choreographs for the Alvin Ailey Summer Intensive Program (2001- present) and presented choreography at The Pulse and with Broadway Dance Center in New York in 2013. Appointed Faculty in Residence for the Professional Semester at Broadway Dance Center and in the summer of 2015 was invited to present work at the Fringe Festival in Edinburgh, Scotland.
Tyrone verður gestakennari 2025.
Jacob Wye joined Ballet Black in 2012 and Rambert in 2017, performing works by Hofesh Shechter, Wayne McGregor and Ben Duke. After training at the Royal Ballet Lower School and Central School of Ballet, achieved the rank of senior artist at Ballet Black and became a leading dancer at Rambert. He appeared as “Siegfried” in Peaky Blinders and in music videos for Jessie Ware and Years & Years. He performed inThe Marvels and Beetlejuice 2, was assistant choreographer for Hermès, and was a part of the choreography team for the Commonwealth Games. A regular guest artist for the Royal Ballet and Opera’s Linbury Stage projects, including The Limit (Lemons, Lemons, Lemons) and Lost Dog’s, Ruination. He is also ambassador for Chance to Dance- the RBO’s outreach program and has choreographed on schools such as Elmhurst, Shockout and The Royal Academy of Dance. Jacob is currently Associate Choreographer for Ballet Black, a Cheshire Dance Trustee and Artistic Director of People On The Move, recently performing his ballet-theatre work “Perennial”. Jacob is also a contemporary teacher at The Royal Ballet School.